Collection: Shazia Ahmad

Shazia Ahmad (elle) est une artiste peintre et graveuse d'origine pakistanaise et chilienne qui vit à Brossard, au Québec. Son œuvre explore les thèmes du foyer et de l'appartenance, et s'interroge sur le concept plus large d'altérité façonné par son héritage interconfessionnel et métissé.

Elle a exposé son travail à l'échelle nationale et internationale, notamment à la Society of Northern Alberta Print-Artists (SNAP) (Edmonton, 2025), au Centre culturel Georges-Vanier (Montréal, 2025), à The Rooms (St. John's, Terre-Neuve-et-Labrador, 2023), à la Grenfell Art Gallery (Corner Brook, Terre-Neuve-et-Labrador, 2024), au Musée des beaux-arts de Montréal (2022) et à la Unit1 Gallery de Londres (Royaume-Uni, 2022). Elle a reçu plusieurs subventions du Conseil des arts du Canada et de la Ville de St. John's et a été boursière Don Wright à l'atelier d'impression St. Michael's de St. John's, Terre-Neuve-et-Labrador, pour l'année 2021-2022. Elle est actuellement artiste en résidence à la Galerie JANO et studios.

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Ma pratique artistique englobe la peinture, la gravure et la création de microcosmes domestiques à travers des dioramas artisanaux. Mon travail oscille entre univers miniatures et grandeur nature, illustrant comment les souvenirs et le passage du temps s'accumulent pour créer des histoires stratifiées. Je relate des voyages à travers le temps et l'espace, rendant hommage aux relations intimes qui se tissent au fil du temps.
Née à Karachi d'un père pakistanais et d'une mère chilienne, je me situe à la croisée de deux cultures et religions, tout en vivant simultanément au sein d'une troisième. Mon travail explore mon identité et rend hommage à mon héritage pakistanais en fusionnant des éléments de la culture matérielle du pays avec une imagerie personnelle dans mon vocabulaire visuel.

Artiste métisse et interconfessionnelle, mon identité hybride se manifeste à travers les palettes de couleurs vibrantes, les motifs et les thèmes qui composent mes univers. Mon rapport à cette identité est nuancé et nostalgique ; je m’accroche à un passé dont les souvenirs s’estompent. Ces souvenirs ressurgissent grâce à des éléments répétitifs reconstitués, des objets du quotidien et une flore interprétés sous différents angles au fil des jours.

Ma pratique artistique a évolué, passant des monotypes à l'aquarelle à une série continue de peintures et de sérigraphies. Ces œuvres rassemblent une palette de bleu cobalt, de bleu outremer, de violet dioxazine, de magenta, de fuchsia et d'écru. Le bleu, élément central de mon travail, confère aux pièces une dimension profondément personnelle et introspective. Ma palette reflète des souvenirs et des souvenirs déformés du passé, devenant ainsi un lien avec mon identité.