Collection: Allison Moore
(FR) Biographie:
ALLISON MOORE est une artiste des nouveaux médias œuvrant dans le domaine du cinéma élargi et basée à Montréal et titulaire d'une maîtrise en cinéma de l'Université Concordia. Son travail a été programmé à la Biennale d'architecture de Venise, Tokyo Arts and Space (Japon), OBORO (Montréal), Traverse Video (France), Museu de Arte de Belem (Brésil), Festival du Nouveau Cinéma (Montréal), FIFA Experimental. (Montréal), MAPP Festival, MUTEK Montréal et ISEA 2020. Ses projets récents impliquent des inspirations thématiques de récits narratifs dans les arts numériques, le mappage vidéo de paysages et d'architecture, la réalité virtuelle, l'art public et la performance in situ. Les œuvres de Moore réinterprètent et reconstruisent le monde comme un paysage métaphorique dans lequel les êtres sensibles sont en synergie avec leur macrocosme allégorique. Moore travaille comme éditeur, compositeur et animateur indépendant et donne des ateliers sur les pratiques des nouveaux médias. www.allisonmoore.net
(FR) Déclaration de l'artiste :
Mes projets récents se présentent sous la forme d'images animées immersives utilisant la projection multi-écrans et vidéo pour créer des installations faisant référence à des dioramas scéniques. Mon processus implique une approche interdisciplinaire, mêlant souvent cinéma, animation et performance avec des technologies innovantes pour créer des expériences sensorielles. Mes œuvres d'installation sont souvent des portraits de paysages surnaturels, influencés par des souvenirs personnels, des rêves, des lieux que j'ai visités qui explorent l'histoire résonnante des espaces. J'utilise souvent l'image photographique comme support principal pour documenter et archiver un espace. Mes œuvres agissent comme une archive virtuelle de la mémoire collective. Par la manipulation, le découpage, le remodelage et la reformation des images, je crée de nouveaux espaces imaginaires comme une forme de résistance. Je m'intéresse à retracer l'histoire des médias immersifs dans la culture visuelle à partir des fresques anciennes, des spectacles de lanternes magiques pré-cinéma du 19 e siècle évoluant vers l'art médiatique numérique.
Dans l’esprit du mouvement artistique Dada et surréaliste, mon travail est influencé par une culture du collage. En désincarnant la figure, en modifiant les proportions et la perspective, et en décontextulisant les images, j'aime couper les objets de leur habitat habituel et les réorganiser dans de nouveaux espaces. Soit pour valoriser le sens qu’ils représentent déjà, soit pour créer une nouvelle représentation. Informé par l'histoire de l'art et les traditions de la peinture, je suis particulièrement inspiré par le surréalisme pervers et l'immense détail des peintres flamands Pieter Bruegal et Hyronomous Bosch. Je réinterprète et reconstruis le monde comme un paysage métaphorique dans lequel les êtres sensibles sont en synergie avec leur macrocosme allégorique.